创意家具

Mischer’Traxler表面上与普通“艺术设计”类工作室相差无几,但是从本质上看它更像一个“实验室”。

2009年,Katharina Mischer和Thomas Traxler在维也纳成立了自己的设计工作室——Mischer’Traxler Studio.设计领域包含产品,家具,装置设计等。其理念为追求手工艺和科技之间的平衡,探寻大自然持续发展,并尝试发展和大自然相关的创作方式及材料。两人时常用一些意想不到的材料,所以他们的作品总能给人意外的惊喜,也饱有一种让人“过目难忘”的魔力。

来自Mischer'traxler的创意设计

来自Mischer'traxler的创意设计

来自Mischer'traxler的创意设计

来自Mischer'traxler的创意设计

随着目光起舞的植被、昆虫

蜉蝣Ephemera

在2014年的迈阿密设计展上展出的这套装置蜉蝣(Ephemera)可谓大放异彩。

房间里摆放着一张大橡木桌和两面镜子,桌上是用五颜六色的金属制成的各种植物昆虫标本,代表了已经灭绝或者被重新发现的物种。当有人靠近橡木桌时候,这些“生物”就会悄悄“躲起来”(平躺进桌面),一旦人们离开,他们便感到不再被关注,又会立刻竖立起来,栩栩如生地翩翩起舞。 Thomas说:“ 假设你在森林里看到麋鹿经过,一旦它发现你的存在,它会立马逃开,甚至躲起来。我们想重塑的就是这样一种自然现象 ”。

来自Mischer'traxler的创意设计

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来自Mischer'traxler的创意设计

来自Mischer'traxler的创意设计

来自Mischer'traxler的创意设计

玻璃容器里被惊动的昆虫

Curiosity Cloud

和蜉蝣有着异曲同工之妙的另一个设计叫做 Curiosity Cloud。展厅内悬挂着264个玻璃吊灯,每个吊灯内部放置着一个手工制作的昆虫,参观者游走于高度不一大小不同的玻璃吊灯之间。没有人靠近时,装置是昏暗且静止的。一旦人们走近玻璃灯,类似“蜉蝣“的状况会发生:玻璃瓶里的小昆虫会惊觉你的靠近,开始惴惴不安的嗡嗡煽动翅膀。此时,玻璃瓶里的灯也会在感应器的控制下打开,由于昆虫“扇动翅膀”碰撞玻璃瓶身,所以嗡嗡作响的声音同时被触发,给人一种仿佛真的置身于大自然的梦境中。

“蜉蝣”,”Curiosity Cloud” 都不仅代表了自然与人类之间生生不息、相互依存,不可分割的关系,似乎也展示出人类与自然之间博弈的缩影,像是自然和我们在“玩游戏”,或许这就是大自然与我们交流的方式,是一种无法言说的,静谧的美。

来自Mischer'traxler的创意设计

来自Mischer'traxler的创意设计

来自Mischer'traxler的创意设计

由观察者自己设计的竹篮

collective works

这是一个自制的自动卷轴机器,当有人靠近的时候卷轴会带着拇指宽度的木条一点一点的逐渐从底座开始缠绕,直到形成一个约莫30厘米高的木桶。同时,越来越多的人靠近,机器上附着的彩色笔就会自动开始在桶的身体上“作画”,越多的观察者,篮子表面的颜色就会越深,不但直观的展现了观察者与篮子的交互过程,也是观察者对作品感兴趣的程度的体现,如果作品对观众没有吸引力,自然也就永远不会被完整完成。如此一来,根据不同的交互时间生产出来的每个篮子都成为独一无二的产品。

Thomas告诉我们 “这个作品质问了人与机械之间的关系,观众在这个交互过程中做了一种类似‘工厂工人’的身份转换,即使他们付出的努力仅仅是时间而已,但是时间不正是我们最匮乏的东西吗?”。

来自Mischer'traxler的创意设计

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只有阳光才能操作这台编织

the idea of a tree -objects

人人都明白“植物在阳光照射下光合作用快速生长”的基本常识,但是他们就根据这么简单的道理设计了一部全自动太阳能椅子织造机。植物依着阳光生长,椅子也借着阳光不停自我制造。每有阳光,机器上的线圈就会被拉出来染色,织成椅子。阳光愈猛烈,机器运作愈快,椅子也就快速地「成长」,织出又快又薄,颜色较淡的椅子。相反,遇上阴天、雨天,又或者突然有云,机器运作较慢,椅子完成得较少。于是一件工业产品,交由天气、大自然环境决定它的完成的速度及样子,因而得出意想不到的效果。可以说这是一件来自大自然的作品,真正的art of nature。

来自Mischer'traxler的创意设计

来自Mischer'traxler的创意设计

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植物记忆置物器

Reversed volumes

其中逆向容器Reversed volumes 可以说是一个简单实用的代表作了。这也是他们2010年米兰设计周上展出的作品。

茄子、卷心菜、辣椒、柠檬、苹果、橙子……每一只碗都跟一种水果或蔬菜相关,拥有它们独一无二的形态。除了碗还有叶子状的盘子。制作这套器皿时,一只叶子和一个容器之间被填满了铸造材料,一旦干了之后,我们就能从一个新的角度去欣赏叶子上的自然纹理和细节。是不是光看着这些形状各异的碗碟就已经鼻翼里充满了果蔬的清香呢?

逆向容器的制作,是用碗去捕捉某个新鲜植物在容器上的压印。Mischer’Traxier使用了陶瓷粉来实现这一想法。譬如,把一只葱头放入盛有绿色陶瓷粉的容器之中,让陶瓷粉与葱头紧密贴合,待陶瓷粉干燥、成型,这只葱头的每一个细节,包括它表皮的纹理,就都留在了这个小碗里。陶瓷粉在使用中避免了烧制,更完整生动地保留了水果、蔬菜的形态。很明显颜色的选择上,他们用了和对应食物相同的色彩,使容器与食材之间的联系更加亲密更加真实。

文字 / 贝思

部分图片来自 / Mischer’Traxler

end.

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